เหตุใด Arcane จึงพิสูจน์ว่าการดัดแปลงวิดีโอเกมควรมีการเคลื่อนไหวมากขึ้น

เสียงไชโยโห่ร้องของแอนิเมชั่นของ Arcane แสดงให้เห็นว่าเหตุใดการดัดแปลงวิดีโอเกมควรเป็นแอนิเมชั่นมากกว่า

Arcane Title

Netflix

แอนิเมชั่นที่น่าทึ่งอาจเป็นอันดับหนึ่งในรายการยาวว่าทำไม Netflix ถึงปี 2021 Arcane ได้รับการตอบรับเป็นอย่างดี Studio Fortiche ได้ตรวจสอบให้แน่ใจว่าบุคลิกของตัวละครในรายการนั้นไม่เพียงแต่แสดงออกมาทางเสียงเท่านั้น แต่ผ่านการใส่ใจในรายละเอียดอย่างถี่ถ้วนในการแสดงออกทางสีหน้าและกิริยาท่าทาง ผสมผสานกับสไตล์ศิลปะที่แตกต่างและการออกแบบอันน่าทึ่งของ Piltover และ Zaun แล้วเรามีการแสดงที่น่าจับตามองอย่างยิ่ง มันจะไม่เหมือนเดิมหากไม่มีงานศิลปะและแอนิเมชั่น

เมื่อเร็ว ๆ นี้มีข่าวลือมากขึ้นเรื่อย ๆ ว่าแฟรนไชส์วิดีโอเกมกำลังถูกดัดแปลงสำหรับโทรทัศน์ สำหรับประวัติของวิดีโอเกมส่วนใหญ่ การดัดแปลงเหล่านี้เป็นการแสดงสด และส่วนใหญ่เป็นความล้มเหลวทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับการวิจารณ์และการตอบรับจากแฟนๆ กำลังติดตาม ปิดส้นเท้าของ Arcane ความสำเร็จ ควรมีการสร้างกรณีที่ว่าทำไมการดัดแปลงเหล่านี้จึงควรเป็นแอนิเมชั่นมากกว่า ไม่ใช่แบบไลฟ์แอ็กชัน

CGI กับศิลปะสไตล์

วิดีโอเกม Mass Effect

ไบโอแวร์

แม้ว่าวิดีโอเกมหลายเกมจะเกิดขึ้นในสภาพแวดล้อมที่เฉียบขาดและสมจริง แต่ก็มีอีกหลายเกมที่รวมเอาองค์ประกอบของความเป็นโลกอื่นที่ทำให้พวกเขาโดดเด่น ซึ่งรวมถึงโลกใหม่ กฎใหม่ เวทมนตร์ที่แปลกประหลาด การเดินทางในอวกาศของนิยายวิทยาศาสตร์ไฮเทค และใบหน้าของมนุษย์ต่างดาวทั้งที่เป็นมิตรและชั่วร้าย เป็นบ่อเกิดแห่งความสร้างสรรค์ ตัวอย่างเช่น ไซไฟของ BioWare Mass Effect แฟรนไชส์ มีข่าวลือมากมายว่า Amazon Studios ใกล้จะบรรลุข้อตกลงสำหรับ a เฉพาะไพรม์ Mass Effect ละครโทรทัศน์ และการดูหนึ่งครั้งที่เกมเหล่านี้จะบอกคุณว่าพวกเขาเต็มไปด้วยสายพันธุ์เอเลี่ยนที่ไม่เหมือนใคร ทูเรียน, อาซารี, ซาลาเรียน, ฮานาร์ และโครแกน – เป็นต้น – ที่มีดาวเคราะห์และสถานีอวกาศของเกมเหล่านี้เป็นส่วนสำคัญใน Mass Effect ตัวตน. หากนำมารวมเข้ากับการดัดแปลงแบบไลฟ์แอ็กชัน มันจะตกอยู่ในหนึ่งในสองความเป็นไปได้: การแต่งหน้าที่หนักหน่วงหรือ CGI

ที่เกี่ยวข้อง: อธิบาย: นี่คือเหตุผลที่การดัดแปลงภาพยนตร์จากวิดีโอเกมมักทำให้แฟน ๆ ผิดหวัง

ในกรณีหลังนี้ แม้ว่า CGI จะมาไกลมากในช่วงหลายปีที่ผ่านมาก็ตาม ยังคงสังเกตเห็นได้เมื่อใช้อย่างกว้างขวาง . วางมนุษย์ไลฟ์แอ็กชันใน Mass Effect ข้างๆ กันคือ เงินเดือน CGI เป็นระยะเวลานาน และต้องเอาคนดูออกจากงาน (และอาจคืบคลานออกไป) เรื่องนี้บรรเทาได้ด้วยการให้ทุกตัวละคร ทุกฉากหลังเป็นของเดียวกัน สไตล์ศิลปะ ยกตัวอย่างที่ไม่ใช่วิดีโอเกมทั้งตัวละครฮิวแมนนอยด์และเอเลี่ยนในแอนิเมชั่น สตาร์ วอร์ส: สงครามโคลน อย่าดูถูกกันเพราะเป็นศิลปะแนวเดียวกัน ดูเหมือนว่าพวกเขาอยู่ในโลกเดียวกัน เช่นเดียวกันสามารถพูดได้เกี่ยวกับมนุษย์และเงินเดือนดังกล่าวข้างต้นใน Mass Effect วิดีโอเกม: ทั้งแอนิเมชั่น ทั้งที่มีอยู่ในพื้นที่เดียวกัน

วิดีโอเกมเป็นรูปแบบศิลปะ

Uncharted ไลฟ์แอ็กชัน

Sony

การสร้างวิดีโอเกมเป็นเรื่องยาก ดังนั้นการดัดแปลงของเกมจึงสมควรได้รับความเคารพในระดับหนึ่ง เมื่อนำเกมจากรูปแบบความบันเทิงหนึ่งไปสู่อีกรูปแบบหนึ่ง ทำไมเกม go-to จึงต้องเป็นแอนิเมชั่น? โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อรีเมคฉบับคนแสดงที่เราได้รับนั้นไม่ค่อยอบอุ่น บางทีการปรับวิดีโอเกมให้เข้ากับรายการทีวีแอนิเมชั่นไม่ได้เป็นเพียงเรื่องของเสรีภาพในการสร้างสรรค์ที่มากขึ้นเท่านั้น แต่ยังเป็นแนวทางใหม่สำหรับการดัดแปลงเกมโดยรวม

ที่เกี่ยวข้อง: ทำไม Arcane ถึงเป็นหนึ่งใน Animes ที่ดีที่สุดตั้งแต่ Avatar: The Last Airbender

สิ่งนี้สามารถดำเนินต่อไปแบบอย่าง Arcane มีชุดของการเคารพวิดีโอเกมอย่างแท้จริงสำหรับสิ่งที่พวกเขาเป็น: ชิ้นงานศิลปะ ในแง่ของบางสิ่งเช่น คนท้ายของพวกเรา, โลกที่มีเหตุผลทำงานได้ดีกับสูตรการแสดงสดที่จะนำมาใช้ในการดัดแปลง HBO สำหรับบางอย่างเช่น ฉาว เทพเจ้าแห่งสงคราม ชุด ด้วยสัตว์ประหลาดที่ใหญ่กว่าชีวิตและการพบเจอกับเทพเวทย์มนตร์อย่างต่อเนื่อง - ทิศทางศิลปะที่แข็งแกร่งและแอนิเมชั่นสามารถเข้ากันได้ดี

แอนิเมชั่นเป็นเพียง Cool ธรรมดา

Arcane Anime บน Netflix

Netflix

ในแง่ของเกมที่สร้างผลกระทบ การมีรูปแบบศิลปะที่ชัดเจนและแข็งแกร่งนั้นชนะ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในอุตสาหกรรมที่เต็มไปด้วยสตูดิโอที่ต้องการนำเสนอกราฟิกที่เหมือนจริงเสมือนภาพถ่าย แค่มองดู คัพเฮด หรือ ฮาเดส . แนวคิดเดียวกันนี้ของรูปแบบศิลปะที่ทำให้หันศีรษะสามารถกล่าวได้ว่าถือได้ว่าเป็นความบันเทิงทางโทรทัศน์และภาพยนตร์เช่นกัน เป็นจริงอย่างแน่นอนสำหรับ Arcane ได้รับการยกย่องในระดับสากลสำหรับแอนิเมชั่นและศิลปะ และสำหรับตัวอย่างภาพยนตร์ อย่ามองข้าม Into the Spider-Verse ซึ่งรวมแผงหนังสือการ์ตูนเข้าเป็น การผสมผสานที่เป็นเอกลักษณ์ของแอนิเมชั่น 3 มิติและ 2 มิติ .

พูดตรงๆ ถ้าทำแอนิเมชั่นถูกต้องก็ดูดีมาก ฉากแอ็คชั่นที่เน้นสีและการเคลื่อนไหวให้ดูยิ่งใหญ่กว่าชีวิต ช่วงเวลาแห่งอารมณ์ที่อนิเมเตอร์มั่นใจว่าจะได้รับสิ่งที่ละเอียดอ่อน เช่น การแสดงออกทางสีหน้า การจัดแสง และรายละเอียดโดยรอบอย่างเหมาะสม จากนั้นพวกเขาก็ใช้สิ่งนั้นอย่างถูกต้องแล้วคูณด้วยสิบเพราะอนิเมชั่นมักพูดเกินจริงเพื่อโน้มน้าวผู้ฟังถึงน้ำหนักทางอารมณ์ของสิ่งที่เกิดขึ้น

เป็นเวลา ความทุ่มเท และความหลงใหลในอีกระดับหนึ่ง และโลกที่มีสีสันของวิดีโอเกมสมควรได้รับระดับเหล่านั้น เช่นเดียวกับที่หนังสือควรได้รับการเคารพเมื่อนำมาดัดแปลงเป็นบทภาพยนตร์ วิดีโอเกมก็สมควรได้รับความเคารพเช่นกัน ดังนั้นอย่ามีใบหน้าที่แปลกประหลาดของ Cortana อีกต่อไป เครื่องมือในการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะที่สวยงามและน่าสนใจมีอยู่จริง หากมีเพียงสตูดิโอเท่านั้นที่เต็มใจที่จะทุ่มเทเงินและทรัพยากร เราสามารถฝันได้อย่างแน่นอน